成龍《龍馬精神》路演宣傳,被當場要求退票,老當益壯不管用了?

文/紫依

這年頭,真的什麼事都有。

成龍和劉浩存主演的《龍馬精神》在某一場路演宣傳時,居然有觀衆當場質疑,成龍怎麼拍出這麼爛的電影的,並要求退票。

儘管當時導演和成龍十分誠懇地回覆,引起在場觀衆鼓掌連連,但坊間還是對這位敢於當面挑戰權威的觀衆,表示“真勇士!”,而且也對電影的口碑造成了一定程度的負面影響。

一說到成龍,不少人會不自覺地對他豎起大拇指。

他不僅是中國演員的代表,甚至可以說是,外國人眼中的中國人。

歲月不饒人,成龍不再是當年,什麼動作危險,就上演什麼動作,每年一部動作大片的高產明星了。

繼上一部《急先鋒》上映之後,歷時三年,成龍率成家班,還有郭家大少郭麒麟、超級新星劉浩存重返大熒幕,帶來一部誠意滿滿的大作——《龍馬精神》。

從電影的名字不難猜得出,龍指的就是成大哥,而這個馬是成龍大哥帶來的一位神秘演員,赤兔馬。

《龍馬精神》延續了成龍電影的一貫風格,緊湊的電影劇情、豪華的演員陣容、精彩的武打動作、搞笑的整體風格。

電影上映首日,不出所料成爲當日票房冠軍,並且整個影片的質感完全超越了成龍大哥前幾年的作品,在搞笑之餘讓人感動,精彩的打鬥襯托出整片的劇情。

《龍馬精神》上映8天,票房1.31億,8次票房日冠,2023國產動作片內地票房榜第二,成績還不錯,但對比成龍以往的任何一部電影,都不能算好。

明明電影還不錯,爲什麼坊間的口碑那麼兩極分化?

是寶刀已老,還是市場對成龍大哥不買賬了呢?

(1)《龍馬精神》類似成龍的自傳體電影,眼光對準“龍虎武師”

《龍馬精神》中成龍扮演的是一名“龍虎武師”,一定程度上也有點自己的人生自述的味道。

龍虎武師作爲全片的主旋律,其實是一直以來被忽視的行業人物。

可能很多人對“龍虎武師”這個名詞不太熟悉,但實際上,我們所熟悉的大人物,比如像成龍、洪金寶、元彪這些功夫明星,其實都是出身於龍虎武師,包括蔡少芬的老公張晉,之前乾的也是武替的工作。還有剛剛獲獎的楊紫瓊,早年也是跟着成龍一起跑江湖,做武師的。

“龍虎武師”是香港電影造就的特殊工種,是指武術界裡,一種專門參加電影拍攝的武師。

一直以來,在香港電影業中,動作片、功夫片一直是主要的電影類型,所以註定需要很多武師,在電影裡作爲陪襯主角的綠葉,讓主角得以大施拳腳之威。

在香港功夫電影最鼎盛時期,大量的寒門子弟投身於武師行當,他們做替身、做特技演員、跑龍套,專門練習武打,在電影中扮演打手,或者嘍囉之類的角色。

這樣的工種既辛苦,也不會有太大的前途,而且還是青春飯,更容易受傷,讓人替他們委屈。

這羣幕後英雄,通過這部電影得以走到C位,得到大家的關注,這是成龍的初心,也使得電影具有一定的情懷濾鏡。

包括電影中不少龍虎武師的相關情節,都與成龍的親身經歷契合。

據說拍這部電影的時期,成龍正要做手術,爲了不耽誤劇組的拍攝進度,他直接打了9針封閉,甚至片中的各種動作戲,他依然堅持親自出馬。

在這點,在如今替身文化特別盛行的娛樂圈裡,特別難得。

成龍他們這一代的龍虎武師從跑龍套、做配角,一點一點成長起來,多少與那個時代特點有關。

可是現如今,電影科技不斷進步,動作電影相對於一般的劇情片而言,往往缺乏深度和質感的優勢;

再加上許多高難度動作可以通過吊威亞完成,或者是電腦合成,使得一些完全沒有武打基礎的偶像演員,同樣能夠勝任武打戲份,這就漸漸導致了龍虎武師這一行業的衰敗。

但是,“龍虎武師”所秉持的精神,是值得不斷傳承和發揚光大的。

單從這一點來看,《龍馬精神》就值得推廣和流傳,成龍也是用心良苦。

(2)電影的三大看點,仍然值得期待

《龍馬精神》集結了一批大咖,除了三位主演以外,還有於榮光、安志傑、吳京、潘斌龍、賈冰、呂良偉、高曙光等等。

無論是從片名,還是劇情來看,都簡單好理解,具有非常鮮明的成龍特色。

電影講述了,一名生活落魄的武行老羅(成龍飾演),他有一匹愛馬“赤兔”,一直想把它培養成片場的動作明星,不料自己卻深陷官司,因此,求助女兒小寶(劉浩存飾演)和她的律師男友乃華(郭麒麟飾演),可兜兜轉轉,他還是不得不失去了自己的馬。

當然了,最終赤兔還是回到了老羅身邊,因爲這是他的半條命,也算是一個完滿結局吧。

本片除了成龍大哥的本色出演外,還有兩大看點。

一是成龍和吳京的師徒首度組合。

這是成龍和吳京的首次同框,而且還演對手戲!

兩人在娛樂圈裡浮浮沉沉,一個繼續產出特色電影,一個往主旋律的方向發展,一年一部爆款,基本奠定了主旋律武打明星的市場地位。

可以說,兩人在武術方面的造詣高深,孰強孰劣,都值得觀看!

二是笑點保障郭麒麟和小瀋陽。

這兩位喜劇演員真的是有點幽默細胞長在身上的,各種爆笑歡樂集結,喜感十足!

雖然小瀋陽目前的人氣已經大不如前,路演也不再喊他一起,甚至宣傳也沒有再提到他的名字,但不妨礙他在喜劇領域的持續輸出。

(3)成龍的情懷濾鏡,還能持續多久

不得不說,《龍馬精神》有很大一部分的票房,歸功於成龍。

有不少看着他的功夫電影長大的人,帶着濾鏡看這部電影,豆瓣的五星好評,清一色是衝着他來的。

成龍是1971年以武師身份進入電影圈 ,今年是2023年,經過幾十年的沉澱,相信他的功夫已經爐火純青!

而他這幾十年給我們帶來的作品無限,從1978年起,他以電影《蛇形刁手》和《醉拳》確立了功夫喜劇的表演風格。接着,《警察故事》系列,不知捧紅了多少明星,更有《重案組》和《紅番區》等優秀代表作。

不僅如此,《尖峰時刻》系列,更是奠定其在好萊塢的地位。

當然,最輝煌的時刻還是2016年,成龍獲得第89屆奧斯卡金像獎終身成就獎。

在《龍馬精神》中,成龍的印第安造型,讓人秒回《我是誰》,而在電影裡的片場中,成龍看的是《新警察故事》劇本,甚至影片中還穿插了一些他拍攝《龍兄虎弟》時,最嚴重的一次受傷畫面,以及蒙太奇閃回的,他這麼多年來,拍電影不用替身的動作畫面…

與其說是一部電影,不如說是以蒙太奇的方式,帶我們回憶成龍的成名過往。

就像劉德華的歌曲《十七歲》唱的那樣,這是屬於成龍對自己演員生涯的一次回顧與情懷致敬。

成龍總說“不真摔,觀衆看什麼…致敬就要像以前一模一樣:來真的!”

做這件事是擇一世、終一生的選擇,他們的時代永遠沒有真正過去。

成龍式的功夫喜劇,也許已經過時了,他老了,他的穿着不像這個時代表現出來的那樣時尚,他的語言沒有那些“yyds”等等網絡熱詞。

他的作品也不像那些人氣明星一樣高產,曝光率超高,看起來,他似乎不符合當下人們追星的口味了。

但是成龍的作品,卻更加體現了他對中華精神的傳承,對演員職業的尊重、對行業領軍人的擔當。

成龍的電影也許會過時,成龍的精神永遠不會過時,成龍的風格永遠不會過時,成龍永遠不會過時!

結語

《龍馬精神》有笑有淚,成龍大哥一直不忘初心。

在他的內心深處,有着對香港電影黃金時代的真切感懷,也有對已經消失在時代風雲中的,老一輩的龍虎武師真誠的致敬。

不管是戲內,還是戲外,成龍都在用自己的言行堅守着詮釋着“龍虎精神”。

敢於拼命,不怕犧牲,堅持到底,真打真摔。

也許年輕人不懂,他們敢於在公開場合叫囂着退錢,讓成龍大哥下不來臺,但只有經歷過風雨的人,纔會明白,我們是有多慶幸,還能在大銀幕上看到成龍的電影。

事實上,成龍大哥迴應退票後,現場如雷般的掌聲,就足以證明一切了。