《推銷員之死》上海首演,呂涼領銜

伴隨着低音長笛的響起,舞臺後方亮起一束光,身着西服頭戴禮帽推銷員威利·洛曼拿着兩隻碩大的箱子緩緩走入舞臺,得體的外表與焦躁的語氣隨着他的步伐觀衆越來越近。8月7日至22日,呂涼領銜主演的阿瑟·米勒代表作《推銷員之死》在上海話劇藝術中心·藝術劇院上演,目前演出票均已售罄。

《推銷員之死》由上海話劇藝術中心製作出品田弘毅重新翻譯劇本文本,上海話劇藝術中心導演林奕執導,石靈作曲,周羚珥擔任舞臺設計演員呂涼、宋憶寧韓秀一、顧鑫張欣蘭海蒙、劉鵬等出演。

《推銷員之死》是阿瑟·米勒完成於1949年的劇本,同年獲得普利策戲劇獎、託尼獎紐約劇評人獎。該劇講述20世紀三四十年代美國推銷員威利·洛曼死前24小時故事。壯年時他業務能力可靠,社交能力出衆妻子琳達操持家務,兩個兒子比夫與哈皮也讓他引以爲傲。然而,隨着時光的流逝,他的好運氣似乎正離他遠去,他的生活也漸漸失控……劇中將威利年輕時的輝煌與當下的落寞穿插演繹,以小人物的生活窘境反映出他們這代人“美國夢”的破碎。但阿瑟·米勒在接受採訪時提到,“這是一個關於父與子之間愛的故事,他們失去愛又找回愛。這部作品包含了美國、推銷員、經濟形勢,也關乎家庭、生活,很難用一句話去定義。”

導演林奕在詮釋這部作品時也着重體現了“愛”,父子之間、夫妻之間、兄弟之間以及朋友之間的愛,在她看來,威利所相信的“美國夢”是一個對所有美國人的承諾,他知道不是每個人都有平等的成功機會。生活在一個承諾很多卻什麼也不能保證的社會裡意味着什麼?這是阿瑟·米勒提出的問題

以往《推銷員之死》舞臺設計重點表現的是“房子形象,在這個戲裡成了一種虛幻,如同主人公威利·洛曼一直求而不得的“成功”。爲了讓觀衆走進威利的內心世界,舞臺去掉阻礙,模糊了界限,帶有鏡頭感舞臺燈光轉換,將威利·洛曼的所見所思呈現在觀衆面前。造型設計遵循劇本中描述的年代寫實設計,從細節區分不同年代感,比如20世紀20年代美國男士中褲長筒襪,到50年代穿的是寬腿翻邊西裝褲飾演威利·洛曼的呂涼在40年前就熟讀了劇本,隨着年齡增長,他逐漸對阿瑟·米勒所反映的美國當時社會環境、社會形態下人們心理有了更清楚的認識。