藝術收藏是靈魂的共鳴! 鍾鼎藝術曾明楠辦楠山藝術節特展

戰亂頻繁、世界動盪不安,在高壓的環境中,人們如何尋求精神上的昇華與身心的安頓?藝術收藏、買畫就是頂尖企業家心靈與價值的雙重投資。鐘鼎藝術創辦人曾明楠,以其敏銳的洞察力和深厚的藝術素養,爲收藏家與愛好藝術族羣提供買畫與藝術收藏的專業服務,成爲他們信賴的藝術經紀與專業代理人。藝術經紀25年之際,曾明楠特別舉辦楠山藝術節,2月7日至24日一次展出二十位藝術家五大風格作品,帶動年後第一場藝術盛會。

鐘鼎藝術25週年慶,舉辦楠山藝術節即將於2月7日於臺北楠山廣場展出。

從地攤少年到藝術經紀翹楚 奮鬥故事啓發新世代

出生於貧困農家的曾明楠,小學時週末常跟父親到廟口賣菜,幫他找錢。父親告訴他:「即使找一塊錢,也要用雙手交給別人。」國中畢業後持續八年的擺地攤,靠自己賺取所有生活費、學費,生活讓他學會了對每個人心存感激,「因爲每一次交易、每一位顧客都在幫助我」。

曾明楠從逆境中磨練出過人的市場敏感度與溝通能力,待人謙恭卻對藝術充滿熱情,使他能在競爭激烈的藝術市場中脫穎而出,成爲許多企業家信任的合作伙伴。 他指出,在藝術的世界裡,藝術經紀是代理人,更是藝術情感的傳遞者。他的使命不僅是協助藝術家實現其創作價值,更是將這些感動帶給觀衆,讓藝術成爲溝通世界的語言。

「每一件藝術品都不只是裝飾,它承載了創作者的靈魂與情感。而我的角色,就是將這些情感精準地傳遞給收藏家,幫助他們找到心靈的契合點。」曾明楠分享,與其成爲冷冰冰的評論者,他更願意成爲藝術家與收藏家之間的「神與情的橋樑」。

鐘鼎藝術創辦人曾明楠爲臺灣藝術經紀先驅。

收藏是獨具慧眼的心靈交流 一幅木板油畫的見證

2009年某位知名收藏家曾邀請當時還很年輕的畫家林建賞畫論藝,林建見到已有150年曆史的迪亞茲木板油畫「樹下」真跡,佇足良久、十分讚歎。收藏家感受到他對畫作的熱愛,竟主動提議將此珍藏與林建作品交換,收藏家惜才、愛才傳爲藝壇佳話,同時促成藝術家的創作靈魂進行跨越時代對談。在林建眼中,「木板油畫是真正可以傳承古典技法,尤其能表現出細緻與透明潤滑,是一般畫布所無法達到的效果。」

作品背後,一般人難窺的藝術家真實面貌,曾明楠最瞭解。他與藝術家林建相知18年的友誼,林建跟他分享自己四歲時家中十分拮据,爸爸外出打工,回來後沒有錢買畫紙給他。於是拿來一張紙箱紙、一支蠟筆。他爸爸當時對他說了一句話:「林建,你未來會成爲一位偉大的畫家。」林建一直記得這句話,並且深深相信這份話語中的力量。

曾明楠指出,林建的畫作充滿了情感的力量,而這份情感,正是從他四歲時便開始累積的,經過十幾年甚至幾十年的歲月,最終成爲了他作品中的靈魂。林建被譽爲「近代畫黃河作品中成就最高者」,2009年潛心鑽研木板油畫,以「透明罩染畫法」讓沉寂四百年的木板油畫發揚光大。

楠山藝術節囊括國寶級大師及屢獲大獎的20位優秀藝術家,涵蓋亞洲土耳其、日本等。

企業家的心靈療愈 藝術相伴見證豐富人生

面對當前藝術市場浮躁的氛圍,曾明楠感慨:「資訊的爆炸讓人很難停下腳步靜靜欣賞藝術,有些人來看展只是爲了打卡拍照,而不是靜下心來體驗藝術品的內涵,十分可惜。」他堅持爲藝術品收藏家提供價值導向的服務,幫助他們在忙碌的生活中找到精神的平衡點。

作爲一間藝術經紀公司,鐘鼎藝術不僅展示作品,更希望成爲藝術家成長路上的陪伴者。幫助年輕藝術家站穩腳步,陪伴資深藝術家繼續創作。希望讓更多人看到不同的創作,理解這些作品背後的故事與情感。藝術,不僅是形式的創新,更是對生命與未來的思考與感悟。

鐘鼎藝術一路扶持藝術家,並透過市場洞察與情感連結,引導收藏家、企業家以藝術收藏投資自己的人生。曾明楠強調:「藝術品收藏是一種智慧的選擇,不僅能帶來財富的穩定增值,更是一份長久的精神財富。」

楠山藝術節爲鐘鼎藝術25週年特展

曾明楠指出,回望四十年經歷,生命中有許多藝術家的故事,還有更多是收藏家的智慧。慶祝鐘鼎國際藝術邁向25週年之際,特別在臺北南山廣場舉辦The One I Love-楠山藝術節,是藝術家追求的唯一、收藏家鍾情的唯一,也是許多生命感動的唯一。

楠山藝術節囊括國寶級書法大師杜忠誥、國際知名景觀雕塑大師朱魯青、黃河畫家林建,還有曾在美國、加拿大、法國、俄羅斯、日本深造並屢獲大獎的優秀藝術家,以及土耳其、日本藝術家參展,展出20位藝術家精彩作品。

此次展出的藝術家年齡從80歲到20多歲,感受藝術前輩深厚的藝術造詣,以及新生代藝術家的突破創新,飽覽不同藝術作品中豐沛的創作能量,共計規劃五個展區:一踏進展廳迎面就是楠山大道,展出兩代藝術家的雕塑;此外,以經典珍藏、當代領航、未來前瞻三區展出跨世代藝術家精彩作品;並特別企劃東西絲路,展出土耳其、日本藝術家作品。

大師與新秀匯聚的藝術盛會

書藝大師杜忠誥教授34歲即獲得中山文藝獎及吳三連文藝獎,卻遠離名利前往日本深造。杜忠誥學藝的用心近乎癡迷,承襲多位中原渡臺書家的精華,更將名師傳授融會貫通。他從書法旁通生命,由書道貫通儒釋道,享譽臺灣、中國、日本、韓國。曾明楠談到某位知名企業高層退休時,他曾推薦好友以大師的墨寶「上善若水」相贈,一幅墨寶傳達了一生的信念與生命厚度。

曾明楠以酒來形容藝術家,「越陳越香」,歲月帶給藝術家是一種獨特的力量。歷經洗滌與淬鍊,創作顯得更加渾厚與純粹。他談到幾位年逾八十歲的藝術家,名列中國「60年60家」之一的李全淼教授,獨特色彩語彙出神入化境界,透過作品如同感受到音樂的力度與節奏。留學法國的劉洋哲老師,從版畫一路創作到現在,風格不斷變化。他常說:「能畫就畫,開心最重要。」這樣樂天的態度,讓人看到藝術不僅是技藝的展現,更是一種生活的哲學,也將簡單、真誠、快樂的心境傳達給收藏家。

大學任教的新銳藝術家吳剛毅專注於AI未來生活的前衛題材,每幅作品耗時三個月以上。他坦言自己的作品或許不易被大衆理解,也可能暫時難以獲得收藏青睞,但並未削減他的創作熱情,他相信時機成熟時,這些作品終將找到懂它們的行家。

楠山藝術節即將於2月7日起在臺北南山廣場展出,曾明楠表示25年來他最大的收穫就是與收藏家、藝術家的互動。「每一次與藝術家的交流,每一場展覽,都是一種心靈的充電」,藝術帶給他生活的感動與啓發,是一種無法替代的快樂,甚至讓他願意再投入25年。他建議不論是收藏家、藝術收藏的小白還是一般社會大衆,都可到場親自感受藝術的魅力。