早上陳瑜珊看到韓薇的時候，也絲毫不覺得驚訝，反正秦放歌身上情債那麼多，根本就不用愁的。作爲旁觀者，陳瑜珊自然更不用去瞎操心。
韓薇也沒什麼不好意思的，落落大方的跟陳瑜珊打招呼，也關心了下她新專輯的進展，然後還感嘆說搞藝術命苦，別人都放假休息，她們卻都還要加班。
陳瑜珊點頭表示贊同，她最近都在忙新專輯的事情，就算不錄製的話，各種新歌老歌也有得她練的，根本不愁沒事情做。
秦放歌就不用說，超級大忙人一個。
韓薇她們樂團也差不多，一首新曲子，想要練好可不容易，沒一兩個月的功夫不行。然後，大家都是學音樂的，每日的基本功練習都必不可少。不過韓薇起牀還是比陳瑜珊秦放歌晚了些，她倒也不在意，感覺昨晚睡眠質量很好，早上跟秦放歌和陳瑜珊一起吃早餐的時候，也特別有胃口。
吃過早餐後，就各自忙碌去，秦放歌開車準備送韓薇一程，但沒打算到音樂學院。兩個人的時候，韓薇也說起陳瑜珊，笑說，“感覺大家都已經看穿你你！”
秦放歌臉皮厚還笑着回答，“這樣不是更好嗎？免得裝來裝去的那麼累！”
“好吧，你贏了！”韓薇對他頗爲無語，很快也就不提這茬，聊了下後面的安排也就到她下車的時候。她還是得趕回宿舍去先換下衣服的，但臨走前給他身上留下了記號，還幸災樂禍的嘿嘿直笑，“給我總比被你那些師姐們吃好哈哈！”
她們都知道，秦放歌演這樣的歌劇，絕對算不得享受，哪怕他飾演的是花花公子，可那些女歌唱家，年齡比他母親寧秀佩都還要大，說他是自作自受也一點都不爲過。當然，更好的說法就是爲藝術獻身，“師姐們心情好，演出水平也會更高！”
秦放歌是隻能無語，他到國際大劇院的時候，周秀英和沈建萍她們也到了，現在歌劇演出進入關鍵的階段。周秀英這個總導演，除了嚴格把控好排練的質量外，在其他方面的心思也都花得特別多。導演統籌全局，燈光舞蹈美術道具工程組等各方面，她都要親自審覈。爲此，周秀英也推掉了很多的交流和應酬，以前她還去各種歌唱比賽當評委之類的宣傳歌劇，現在則是完全不用，有秦放歌在，根本就不愁沒人買門票聽。
把他的這部原創歌劇做好，爭取來個開門紅，纔是重中之重。
秦放歌跟大家打過招呼後，也加入歌劇籌備的各項事宜中來，他想完全當甩手掌櫃可不行。連周秀英這個總導演，很多時候都要問他的意見，儘管他說讓周先生處理就好。還被沈建萍齊紅翟麗音她們一羣“師姐”笑罵他就愛偷懶不做事，她們自己積極性倒是特別高的。跟大劇院的工作人員和工程人員，也都相當熟悉。
這次周秀英要打造完全由中國人主導的歌劇，除了大劇院管弦樂團中有外國樂手外，其他都清一色的中國人。當然，周秀英也沒想着因爲這個的緣故，就讓大劇院管弦樂團把外國樂手都開除掉，那不是瞎來嗎？
儘管這些歌唱家和幕後工作人員，早就過了年輕熱血的年紀，但這樣的歌劇籌備方式，仍舊讓大家覺得熱血沸騰幹勁十足。要知道，在這之前，國產歌劇很多時候也都會請更有經驗的國外歌劇同行來指導。
“秦放歌身上的潛力太大，得好好挖掘出來才行！”不光沈建萍持這樣的看法，其他歌劇演員和大劇院幕後團隊也都這樣想。
秦放歌想謙虛都不行，他也不敢含糊，認真投入準備工作之後，讓整個團隊的效率都變高了不少。他本來就是原作者，對歌劇的方方面面都特別熟悉，也都有他自己的思慮和考量。當然，秦放歌基本也就提要求和目標，其他的還是交給大劇院的團隊去完成，他也不可能憑空變出道具服裝等東西來。
周秀英這個總導演安排也比較合理，主要的歌劇演員們上午就先排練歌劇，主要是她們各自的部分。她先把秦放歌抓了壯丁先把其他準備工作目標確定下來，下午再放他去處理音樂方面的事情。
中午都還是在大劇院的食堂裡吃的工作餐，然後休息了半個小時後，就又抓緊時間開始排練。這會也不光是歌劇演員們的事情，國家大劇院的管弦樂團以及合唱團那邊，秦放歌也要去指導一番。
歌劇演出中，管弦樂團和合唱團的重要性不言而喻，儘管普通觀衆可能並不把注意力集中在這上面，但這兩個大團，卻是歌劇音樂的基礎，也是必不可少的。在這些方面，秦放歌這個作者是最有發言權的，國家大劇院管弦樂團指揮於大偉也不止一次講，“要秦放歌不出演的話，我肯定要把請來當指揮的。”
這也是一種慣例，尤其在當初歌劇盛行的時候，像秦放歌一樣，作曲家兼職歌唱家的幾乎沒有。作曲家們更多的身份還是鋼琴演奏家小提琴演奏家指揮家等等，他們歌劇首演的時候，往往也都會站到管弦樂團指揮的位置上來，演出前排練的時候，作曲家們也都會參與其中。莫扎特，瓦格納等歌劇作曲家都是如此。
合唱團的指揮俞芳也在排練的閒暇之餘的時候八卦着問秦放歌，“你交響曲首演的時候，會去當指揮嗎？”
秦放歌笑着回答道，“我可不敢搶你們指揮的飯碗！會被人恨死的。”
大家都笑，但於大偉俞芳這樣的指揮卻都不這麼認爲，於大偉就建議他試試，“畢竟首演，當指揮的感覺真的很不錯的，相信我準沒錯！”
“秦放歌的水平當指揮根本不成問題！”俞芳也表示贊同，還說，“我們指揮也真沒那麼小氣的。而且，你交響曲到時候排練的時候，肯定也還是得去現場指導的，最起碼要先把演奏情感和風格確定下來。”
說起這個，兩位指揮的話匣子也都打開來，他們也並不避諱樂團整體水平存在差距的問題，本來就是事實，掩耳盜鈴不可取。只有認清楚現實後，才能取得更好的進步。
國家大劇院的管弦樂團和中國愛樂樂團之間的差距也很明顯，當然，兩者的側重點也不一樣。愛樂樂團那邊，主要還是以演奏各種協奏曲和交響曲爲主，偶爾也會去參加商業演出，爲流行音樂或者是其他比賽之類的站臺。
國家大劇院管弦樂團這邊，則是主要以歌劇演出的伴奏爲主，也會有協奏曲和交響曲的演出，但他們基本很少去參加其他的演出，畢竟是依附於國家大劇院的樂團，能把在大劇院演出的任務完成就已經相當不容易了。
於大偉和俞芳他們也有提及，其他演出的排練情況，不管是他們自己，還是大劇院上級領導，重視程度和這部《唐璜》的演出，完全不能相提並論。秦放歌對此還表示感謝呢，畢竟這是他的首部“原創歌劇”。
他跟國家大劇院的合作也是雙贏的，他現在的財力，也沒辦法擔負起整部歌劇的全部成本，光是演出前的排練花銷可都不小。
當然，周秀英於大偉他們也都是清楚的，有秦放歌的加入，大劇院方面，拉投資贊助也更有籌碼。比如他這首部歌劇《唐璜》的冠名贊助權，就賣得特別好，贊助商那邊也都會覺得花大價錢有價值。畢竟秦放歌的人氣擺在這裡，他還沒接什麼外面的廣告代言，都是代言他自家的東西。但贊助他參加的節目，就相當賺了。
此外，他們還準備去國外演出，對於贊助企業打響海外名氣，也都是特別有幫助的。
不過具體的贊助費用秦放歌沒去操心，但數目肯定是不會少的，他也沒想着去分點羹之類的，不要他掏腰包，還能有演出費用拿就很不錯。
周秀英席晚晴她們知道得更多點，國際大劇院這邊，原本拿得比較多的贊助，是來自銀行和汽車的，都算是比較高大上的，現在又多了手表和航空公司的贊助。
在她們看來，航空公司的贊助還是挺有必要的，到時候出國演出的時候，直接用航空公司的包機出去，大家都有好處。而國際大劇院的官方網站上也都寫得很清楚的，贊助與回報。這也是最正常不過的社會現象，沒什麼回報的話，人家企業單位也不可能無償的贊助你不是。
對於大偉俞芳這樣算是大劇院的員工來說，贊助自然是越多越好的，他們也能多漲點工資發點獎金什麼的，這可直接關係到他們的自身利益。最重要的是，他們刻都不想淪落到像是羅馬歌劇院那樣的窘迫境地，把歌劇院的管弦樂團都給解散了，改爲外聘什麼的，說白了就是削減他們這些音樂人的收入，大家抗議罷工也都在情理之中。也只有穩定了收入，管絃系樂團合唱團的人心才能穩定下來，要不然大家都忙着接私活教學生賺外快什麼的，哪裡會有太多的心思在正兒八經的演出上。
一切歸根結底，都是錢鬧的，他們這些藝術家們也都不能免俗。
秦放歌橫空出世，給他們這些音樂同行們帶來的好處也是不言而喻的，以前歌劇演出沒什麼關注度，門票也都賣不掉，想要提高收入何其難。
現在好了，觀衆們熱情高漲，關注度上漲，上座率高，門票出售一搶而空，贊助商們也都紛紛揮舞着鈔票過來，形勢一片大好。也都知道，現在不能特別指望政府撥款，都搞勤儉節約連文工團這樣地方都裁減了不少，商業贊助就成了重中之重。
秦放歌儘管不是散財童子，但他所帶來的社會效應和經濟利益，卻都是實實在在的。於大偉俞芳他們這些指揮吹捧他也在情理之中，其實他們這還算好的，因爲上面還有國家大劇院這棵大樹。像是中國愛樂樂團這樣的，他們對贊助的需求更加迫切，引進人才更新樂器買版權平時的排練等等等，各個方面需要花錢的地方實在太多，要是在建自己的排練室音樂廳什麼的，那更不知道要多少錢才能擺平。
國家大劇院的話，地方夠大，各種設施也都特別齊全，排練演出一條龍，他們也就越需要做出成績來。不管是基於商業的演出，還是精神文明普及工作。
秦放歌無疑是國家大劇院攻略中的重中之重，就衝他能把演出門票全部賣光還供不應求，他的市場號召力，就已經超越目前所有的古典音樂同行了。至於那些幸福的煩惱，他們也都甘之若飴。以前是愁不知道怎麼把門票賣出去好對上級對社會有個體面的交待，現在，則是儘可能留住更多的票，給各種關係戶，政府部門贊助單位之類的，感覺誰都不好得罪，也是挺糾結的，尤其在中國這樣的人情社會裡。
當然，也不光是中國是這樣的，其他國家也都差不多。
於大偉他們也有說起之前去國外演出以及觀看演出的時候，就接觸到了很多附庸風雅的所謂上流人士。他們連經典的歌劇是講什麼的都不知道，還得臨時抱佛腳各種打聽的劇情之類的。
也像俞芳笑談的那樣，“很多去歌劇院的包廂並不是想聽歌劇，而是想讓人家看到他在聽歌劇！”
但作爲歌劇從業者們，她們也都對此表示理解，國內國外都是一樣，秀秀地位優越都是最正常不過的事情。別人都去了你不去的話，或者，佔了別人只能仰望的包廂，那滋味不要太美。
但周秀英和沈建萍她們，都還是希望能有更多真心喜歡歌劇的觀衆能買票入場，欣賞她們所精心準備的歌劇。
而翟麗音還笑着糾正了一下，“這些觀衆要真能買到票入場纔好，歌劇太依賴贊助了，買到就是真是賺到……”
大家對此都持相同的觀點，有了這樣的好條件，也就可以更專心於歌劇藝術本身上。