“謝謝各位老師，等一會兒就要麻煩大家了。”葉梓微微欠身，謝過在座的這些演奏家們，隨即坐到自己的演奏位上，抱着吉他靜靜地等待。
他只說了這兩句話，此時此刻，再多的語言再華麗的辭藻都毫無用處。拿出自己的本事折服他們，一切都好說。
“小潘，準備開始吧。”
簡單的介紹過後，陳斜陽立刻就向坐在第一小提琴聲部最前方、最靠近指揮台的一位男子說道。
男子三十幾歲的年紀，濃眉俊目，雙手細長，指節微微寬大。他的左手上拿着一把暗紅色細木紋裝飾的小提琴，看上去似乎有點陳舊，但是小提琴的保養做得非常好。
這位正是申城交響樂團第一小提琴聲部首席演奏員潘喆，一位名揚海內外非常出色的小提琴演奏家。他手上的這把小提琴看着並不起眼，卻是一把具有兩百多年曆史的瓜那利古董小提琴，即使在現在這個年代，這把小提琴的價值也要幾十萬米元。潘喆曾經獲得過帕格尼尼小提琴大賽二等獎的殊榮，孫雲擔任音樂總監之後，經過多方周折好不容易纔將他重金禮聘過來。今年年底他的合約即將到期，陳斜陽正在努力尋找辦法，希望能夠留住這位傑出的華夏小提琴演奏家。
有潘喆和沒有潘喆，申城交響樂團的整體水準至少要相差半個檔次，這——就是樂團首席的厲害之處。有些更加出色的第一小提琴首席，甚至能夠直接將樂團的整體水準提升一個甚至一個半檔次，那就真的有點嚇人了。
不過這樣級別的小提琴演奏家，也不是現在的申城交響樂團能夠請得起的，這不是價格的因素。每一位超級優秀的小提琴演奏家，都是世界著名樂團、比如wien愛樂樂團等爭相邀請的對象。與這些樂團相比，申交的名聲地位暫時還達不到那樣的層次。
潘喆點點頭，也不說話，直接站起身來。在他斜側方向同時站起來一位演奏員，拿着一把雙簧管開始吹奏單音。
這位是申城交響樂團雙簧管首席。每次演奏之前，將由他負責首先爲管樂聲部校對音準。與此同時，潘喆會以他給出的音準作爲標準給自己的小提琴對音，隨後爲整個絃樂羣校對音準。
這樣一系列動作完成之後。整支樂團的音準就能完全一致了。
樂團在校對音準，葉梓當然也要跟着校好自己的吉他。這可開不得玩笑。如果葉梓的吉他音準跟樂隊對不齊，他就是有天大的本事，這些樂團成員都不會鳥他的。
連手上樂器的音準都跟樂團對不齊，還說什麼演奏協奏曲？開玩笑嗎？哪兒涼快哪兒呆着去吧。
順便說一句。
管弦樂團的音準並不一定是標準音準。這要看雙簧管首席給出的音準不準。雖然有校音器這種東西存在，但是金屬受天氣冷熱的影響就會有熱脹冷縮現象，校音器和管樂器的音準也會隨之出現微量的偏差。
不過這並不妨礙管弦樂團的演奏。只要整支樂團的音準是在同一個標準上面，那就完全沒有問題。樂迷們是來欣賞音樂的，而不是來考校標準音準的。
樂團演奏之前校音的目的，就是要讓整支樂團的音準統一到一起，獨奏樂器當然也是一樣的處理。
所以不管是哪一種獨奏樂器與樂團進行協奏，都要按照樂團的標準音進行修正，而不是說你自己把音準校對好了就行了。那樣的話，哪怕你自己樂器的音準完全符合標準音準。樂團成員也絕對看扁你。
這是大型管弦樂團進行演奏時約定俗成的慣例。
葉梓的耳力極好，雙簧管首席吹出標準音之後，葉梓很快就校對好了自己手中的吉他音準。輕撥兩下，聽一聽音準已經完全沒有問題，葉梓放下吉他，雙手五指張開，再收攏，再張開再收攏，不斷的活動着自己的手指，爲接下來的演奏做着準備工作。
身後的樂團一直在發出咿咿呀呀各種各樣不同的聲響。聽上去有點吵鬧。葉梓不管這些，做好準備之後就微閉着雙眼，靜靜地坐在那裡等待着。
過了一會兒，身後的樂團忽然一下子安靜了下來。這是樂團校好了音準，準備開始排練了。
葉梓睜開了眼睛，抱起吉他。
“你不需要樂譜嗎？”
陳斜陽站上指揮台，將總譜翻到第一頁剛要準備開始，一轉眼卻看見葉梓抱着吉他坐在那裡，身前的譜架上卻是空空如也。連忙問了一句。
現在是排練，而且是獨奏樂手第一次與整支樂團的合練，一般來說，獨奏樂手都會把樂譜放在譜架上。雖然不一定要看，但是需要跟指揮溝通的時候，有本樂譜在手總還是好的。
“陳老師，我已經可以背譜了。”葉梓微微帶着點得意，他早已將整首作品的樂譜記在了心裡。
身後傳來一陣輕笑，團員們都樂了。一看葉梓現在這個樣子，就知道他是一隻小小的“菜鳥”。哪有人第一次合樂排練就完全背譜的？沒那個必要啊。
陳斜陽也笑了。
“小潘，你拿一份樂譜給葉梓。”
潘喆從隨身攜帶的皮箱裡取出樂譜，交給葉梓。
再來順便說一句。收集整理樂譜，分配樂譜，這也是首席要做的事情。還有包括制定整個小提琴聲部的指法、弓法，並且隨時根據不同的情況進行調整，這些也都是首席的工作。當然最重要的，首席要在演奏的時候做好指揮和樂團之間交流的中間傳遞者，所以第一小提琴首席也被稱爲樂團的“第二指揮”，在整個樂團裡面，他的地位幾乎是和指揮平起平坐的。
陳斜陽笑道。
“葉梓，以後過來排練樂譜還是要帶的。你能背譜這是好事情，但是你要知道，今天是你第一次跟我們樂團一起合練，肯定會出現很多彼此不默契的時候，我們要商量着來進行協調，這時候就需要樂譜了。”
“下次記住了啊。”
“好的好的，陳老師我記住了。”葉梓趕緊答應，撓了撓頭，心裡有點小小的不好意思。
身後的樂團再次傳出一陣輕笑。
其實前幾天打電話的時候，孫雲就提醒過他。葉梓只想着自己都能背譜了，演奏起來熟練無誤，就沒有放在心上，結果卻鬧出了這麼一個笑話。
不過還好，葉梓已經能夠背譜這一點還是讓團員們對他的第一印象很不錯。全長三十幾分鐘的協奏曲要有幾十頁的樂譜，在第一次跟樂團合練的時候，葉梓就已經能夠全部背下來進行演奏，至少也說明他是下了一番功夫的。
這就很好。
不過也就僅此而已。
如果葉梓的演奏水平不過關，他就是把譜子背得再熟，那也不過如此。記性好的人實在是多了去了，不是說記性好就一定能演奏得好的，這完全是兩碼事。能背譜說明的是一個態度問題，演奏如何那是水平問題，這可不能搞混了的。
現在，葉梓的態度可以過關，雖然代價是被團員們微微取笑。接下去，就要看葉梓的真本事了。
這只是一個小插曲，葉梓稍微尷尬了一下便收攏了精神，準備演奏。
陳斜陽站在指揮台上，指揮棒拿在右手微微提起，雙眼巡視了一週，見團員們都已做好了準備，潘喆已經給出了暗示。他的視線轉向葉梓，葉梓知道這是在詢問自己。
葉梓輕輕點頭，陳斜陽將視線轉回中央，左手一擡，右手輕輕一揮，指揮棒的尖端從他身前輕輕掠過上挑，第一第二小提琴聲部在潘喆的帶領下同時開始了引子部分的演奏。
這一段引子不長，只有二十幾個小節，完全由絃樂聲部來進行演奏。第一第二小提琴聲部演奏八個小節之後，中提琴、大提琴、倍大提琴都漸漸加入了進來。
引子的旋律線非常清楚，舒緩的向前推進，很好聽。樂曲所要塑造的，是一種夏日海邊的悠閒景色，有碧綠的海水，有輕涌的浪花，有一望無際的藍天白雲，也有在沙灘上嬉戲的遊人。這，就是spain著名的旅遊勝地之一——mallorca海島。
葉梓抱着吉他，微微閉着眼睛，讓旋律帶着自己慢慢走進音樂的世界裡。
經過一個輕微轉折，絃樂羣漸漸放慢放輕，再放慢，再放輕，隨後一點一點消失了。
最後一點餘音剛剛停止，葉梓左手輕按指板，右手大拇指向下彈去，一記結實的低音緊接在餘音的後面冒了出來。隨後，葉梓雙手十指翻飛，開始了自己的演奏。